花滑与艺术的极致，同样都来自天赋

不论是花滑，还是艺术，花滑在表演上与艺术有共通之处，首先看天赋，这一点是很客观的，尤其是花滑和艺术，并不是仅仅靠努力，就能达到极致的，能吃苦的人不少，倘若努力都能成功，金牌也就不值钱了。艺术能达到极致者，也是如此。

无论是花滑还是艺术，尤其是艺术表演类，在选苗子的时候，就得看准，这需要有好的伯乐才行。

瓦利耶娃3岁时因身体瘦弱，家人让她学习滑冰，6岁正式开始学习花滑，其间还学过艺术体操。在俄罗斯，像她这样经历的女孩也不少；受过顶级教练指导的也大有人在；努力的人就更多了；而最终诞生的顶级选手，就是瓦利耶娃，能在俄罗斯那么强的阵容里脱颖而出，当之无愧的天才少女。当你看到瓦利耶娃在赛场上时，不会有担忧、揪心的感觉，她带给人朝气蓬勃、新生希望、眼前一亮的感受，在力量、速度与柔韧、协调的对比中，特别振奋人心，是一种纯粹的艺术享受。

既然是天才，基本就无短板，这和艺术类也有着共通处。

例如艺术表演，若是有天赋的演员，也是少有短板的，有短板的能转化为特色也行。倘若在一幕舞台剧演出中，演员这也偷巧，那也避短，这是很难将艺术推向极致的，难以达到艺术之巅。

又如，演唱两句歌词时，在还能提高艺术审美的前提下，一口气唱完两句，就比中间换气更为上等，很多演员喜欢告诉你技巧，换气时可以偷气，这些所谓的技巧派当然不及一口气就能完成的天才。

再比如从一个中低音直接要上到八度高音，低高音相差悬殊，尤其上到的高音还是延长音时，很多人在唱的时候不自觉的会在低到高的过程中加过渡音，这虽然也是完成，但不加过渡音，低转高无瑕疵的直接完成，一步到位，这才是极致。

我们周边不乏有天生的好声音、天生的表演者，他们若是得以平台，再经打磨，其成为顶尖人才可能性极高。

所以关于天赋的问题，就得因人施教，不可强求状元。每个人，能够找到自己最能擅长的专业也是一件不容易的事，能找到自己真正有天赋的领域，也很难，有时候是机缘巧合，有时候自己以为是天赋，其实不然。

有了好的伯乐队伍，自然就不乏能找到更多的天赋者。

花滑与艺术表现同样是刚柔并济的情感表达

瓦利耶娃在表演时，柔中带刚，外柔内刚。否则缺失或缺少了力度感，其整体的表现力就显得很弱，甚至是拖泥带水。反之，刚得太多，易显得呆板，跳跃、落冰是两个极端的瞬间转化，瓦利耶娃再次做到了极致。

这好比钢琴已考过十级的同学，所弹曲目仍远不及职业钢琴师是一个道理，前者是考级，重在不出错、完成任务，后者除了基本功扎实，更加注重情感的表达。

1908年，中国第一部电影京剧《定军山》，主演谭鑫培（谭派创始人），可谓老生泰斗，伶界大王，他能得此称谓，其由之一是他改变了自程长庚以来，老生唱得太过刚硬的风格，谭鑫培将老生柔化了，虽然我们今天听谭鑫培唱的老唱片依然风格硬朗，可想而知在他之前的老生唱得更是生硬。在之后，其弟子余叔岩（余派创始人）再次将老生的唱腔柔化，变得更加细腻，将老生唱腔再次推向了一个另一座顶峰，这就是刚柔转化的艺术再现。男性本身带刚，需要一点柔，体现在艺术上就会很美。又如老旦兰文云，她本身是女性，自带柔，再将其刚用得淋漓尽致，刚劲有力，我们听上去既亢奋又过瘾。四大名旦在表演时，因为本身是男性，所以在表现女性动作的时候，其妩媚的身段会比女性做得更过，也就是这个道理。

刚柔的转化，更像中国的传统文化，即阴阳的调和。

花滑和艺术体操的整套表演，结合音乐也是非常重要的一环，这也能区分选手对艺术理解是否成熟。陈露在解说时说道，有的花滑队员基本功还是有欠缺，或者太过年轻，对于背景音乐的把控，几乎没有，感觉随便换一段音乐跟没换，没什么区别，缘由就在于选手在表现时，和音乐的结合度很低，也可以说是没走心。

技术、滑行、表演、动作衔接、结合音乐的表达，是花滑能够获得高分的关键。

花滑的艺术性还体现在服饰、妆面、造型，尤其是冰舞

历届花滑，参赛队员都比较重视服饰搭配，此次更是如此，服装上比往届更为漂亮，尤其是冰舞项目，其服装有的非常个性化，有的民族色彩很浓厚，在服装上可谓是百花齐放、百家争鸣。妆面上的进步，是飞速的，回看一下十年前的花滑的妆面，跟今天就没法比了。头饰造型，除了冰舞以外，倒是更加注重盘头了，按照规则，若有头饰落在冰面是要扣分的，头发太长不盘起来，对自身会有一定影响。

花滑是集运动、音乐、舞蹈相结合的艺术体育，所以服装、妆面、造型，也是其观赏性很强的要素，参赛者都会去精心准备，比如将裤袜包住冰鞋，更显腿长。在裙子的选择上，冰舞选用过膝的裙子较多，冰舞和表演滑时，注重步伐和艺术性，较多选择长一点的裙子。而单人滑、双人滑会选膝盖以上的短裙，否则容易影响自己或男伴，尤其是双人滑有很多抛跳、螺旋线、联合旋转等，容易被绊住。

下周，中国队王诗玥/柳鑫宇将参加冰舞，时间为2月12日19:00冰舞韵律舞、2月14日 09:15冰舞自由舞。

（文/重庆市文化和旅游研究院副研究馆员王美木）