第1眼TV-华龙网讯（记者 徐云卿）当朝天门的夜色邂逅运河边的波涛，当山城的灯火遇见《北上》的航船，会碰撞出怎样的火花呢？

10月15日晚，大型话剧《北上》作为第十四届中国艺术节展演剧目、第十八届文华奖参评剧目，在重庆大剧院上演。这是该剧在运河流域各城市献演多场后，首次走进西南与重庆观众见面。

古今交错的运河历史长卷

大幕拉开，一幅纵贯百年的运河精神长卷在舞台上徐徐呈现。历史线沿着1901年意大利人小波罗与翻译谢平遥沿运河北上寻亲展开，当代线则聚焦2014年大运河申遗前后相关后辈的故事，以古今交织的叙事线索，时空并置的精巧结构演绎由杭州至通州、绵延运河两端的人间世情。

演出中，演员们身着清代与现代服饰交替登场，让观众随着时空切换在运河碧波上徜徉；多媒体影像与榫卯结构船只形成动态组合，让更多运河地标“活”在了舞台之上，观众仿佛亲身置身于这条千年水道；配合精心设计的灯光，剧中人物的情感也得到了进一步深化，让剧情的感染力更直抵人心。随着跌宕起伏的剧情，观众时而开怀大笑，时而热泪盈眶，沉浸于这部运河史诗之中。

令人惊喜的是，《北上》还将杭州在地特色与季节风物带到了山城。“一日穿越运河”主题快闪互动区亮相重庆大剧院前厅，朱炳仁·铜“蒸蒸日上”小福包、中邮保险联名明信片、非遗蓝印花布票根等展品让人目不暇接。在“开启‘北上’之旅”互动区，观众投掷绿色大骰子，重温剧中路线，赢取“运河宝藏”，在触摸杭州运河文化与戏剧物象的交融中，切身感受跨越时空的文化对话与情感共鸣。

从文学巨著到舞台艺术的匠心打磨

在话剧《北上》导演李伯男看来，这部作品的魅力首先源于其扎实的内核——改编自著名作家徐则臣获茅盾文学奖的同名小说，该小说具有强烈的史诗品格，既有好看的中国故事，又兼具戏剧性与文学性。“同时，剧中的人物很能打动人心，我们还通过综合艺术手段，将中华运河之美与中华民族的精神具象化，最终为观众带来感官与心灵双重层面上美的享受。”李伯男说道。

而对于原著约30万字的体量，要改编为150分钟的舞台作品，这并非易事，《北上》主创是如何进行取舍的呢？

“我为自己画了一条创作上的‘运河线路’，对主要人物、关键事件和古今两条时间线等进行取舍，剧本历经无数次修改，才最终成型。”编剧解涛透露，话剧《北上》的起点是杭州，终点是北京，这与京杭大运河的走向相呼应，但其承载的不仅是南北的地理连接，更是所有运河儿女的精神的集体亮相。

对《北上》首次来渝演出，解涛充满期待。“这是运河与嘉陵江的对话，是运河儿女与长江儿女的共情。”解涛表示，自己曾多次带队来到重庆演出，这里观众素质高、热情高，给自己留下了深刻的印象，期待这次也能收获山城观众的宝贵意见。

观看话剧后，观众姚女士表达了惊喜与震撼，“话剧形式为原著带来了全新的呈现维度，《北上》通过多元艺术手法，让视觉冲击力更强，也让我能立体地触摸到那个时代的风貌。这种从平面到立体的转化，让文学巨著的感染力得到了进一步放大。”

精益求精的“运河之约”

自2024年9月杭州首演以来，话剧《北上》已走过北京、上海、淮安、昆山、湖州、宁波等运河流域城市，始终秉持“不断打磨、持续淬炼”的创作理念，在剧本、表演、舞美等多方面反复推敲、精益求精。

此次《北上》赴渝献演，参评文华奖，对剧组来说是一次珍贵的激励，作为创演单位，中央戏剧学院、杭州话剧艺术中心携手，共同开启作品的新一轮打磨提升工作。主创持续推敲剧本、细改对白、反复排练，共同托举着这艘大船焕发更明亮的艺术光彩。

据介绍，《北上》于剧本结构、人物逻辑、舞台视觉等方面持续精耕细作，更聚焦谢、孙、邵三家后人在当代时间线上的交汇，更清晰地展现出运河后人们冥冥之中的生命联结，充分展现了大运河申遗成功十余年来的时代意义。

据悉，10月16日晚，《北上》还将继续在重庆大剧院上演。这场跨越千里的“运河之约”，不仅让山城观众读懂运河的故事，更让两地的文化在交流中碰撞出火花。