第1眼TV-华龙网讯（记者 陈发源）“这里没有星光，这里没有希望，只有死亡与恐惧，英雄何时才能降临，蟒古斯何时才能被消灭……”随着一曲震撼人心的合唱响起，10月14日晚，第十八届文华奖参评剧目、由内蒙古艺术剧院精心打造的原创民族歌剧《江格尔》在重庆国泰艺术中心上演，为山城观众呈现了一场融合民族史诗气魄与现代歌剧魅力的艺术盛宴。

据了解，民族歌剧《江格尔》以中国三大史诗之一《江格尔》为创作蓝本，讲述了江格尔在众人的呵护下成长，带领民众齐心协力战胜侵犯之敌蟒古斯，以坚定的信念和无畏的担当，誓死捍卫美好家园的故事。主创团队以深厚的艺术功底和国际化的视野，共同致力于将古老史诗转化为符合当代审美的高品质歌剧。

该剧以多元艺术表现手段呈现，音乐创作上融合了内蒙古地域元素长调、呼麦等艺术形式，巧妙借用内蒙古北疆文化符号谱写宏大壮丽的英雄史诗。史诗厚重感的舞台布景、富有民族韵味的服饰道具、气势恢宏的群像场面，让江格尔与十二雄狮的传奇故事在紧凑的时空内迸发更强的戏剧张力，令观众更沉浸于跌宕起伏的史诗叙事中。

演出当晚，当蒙古族英雄史诗《江格尔》的旋律在剧场中响起，伴随着长调的悠扬与呼麦的苍劲，仿佛将观众带入了古老的“本巴国”。舞台上，英雄群像栩栩如生，《江格尔》以独特的艺术形式，为民族史诗所蕴含的中华优秀传统文化注入了新的活力。

在艺术呈现上，该剧完成了一场传统史诗的现代升华。音乐上，创新运用“音乐肖像”手法为角色量身定制主题，实现“声腔即性格”；舞蹈上，融入萨吾尔登等传统舞姿，以独具民族风情的肢体语汇强化戏剧张力；舞美上，突破具象框架，通过解构与意象化的视觉装置，在虚实交错间尽显北疆特色，为古老史诗开辟了广阔的现代解读空间。

民族歌剧《江格尔》自2023年首演以来便深受大众喜爱，也得到了众多专家的一致好评。不少专家认为，《江格尔》是近几年少见的少数民族题材的史诗性大歌剧，它具有很强的历史震撼力，而且有很多民族的、历史的印记以及神话传说的元素。无论从人物塑造，从抒情的角度还是戏剧性的表现上，都比其他类型的歌剧要深刻。

在今晚的演出现场，不少观众也给予极高的评价。观众李芃宣说，现场体验特别震撼，尤其是内蒙古的民族风格，让她特别喜爱。通过这次演出，她得以深入了解同胞的风俗习惯，并且在服饰、化妆和道具等方面，都能感受到浓郁的民族文化色彩。

王琪琪是出生在重庆的内蒙古人，这次听说有内蒙古的剧团来重庆演出，便来观看了这部民族歌剧，感受非常亲切。王琪琪说，这部歌剧最吸引她的，是传统服饰的精彩展现。其次，这部剧的演出不仅融合了现代艺术的高低音技巧，还巧妙地融入了独特的民族唱法，相较于纯粹的传统基础演出，这样的表演更具吸引力。

据了解，民族歌剧《江格尔》还将于10月15日晚上7时30分继续在重庆国泰艺术中心上演，戏迷们可通过“重庆国泰艺术中心”小程序购票观看，亲临现场感受这部歌剧的艺术魅力。