华龙网讯（记者 姜连贵 王景行）“以守正创新的正气和锐气，推进传统戏曲与时俱进，以高质量文化供给增强人们的文化获得感、幸福感。 ”在2024年第一期巴渝文艺大讲坛现场，沈铁梅对中国戏曲传承发展的思考和见解引发全场观众的共鸣，现场爆发雷鸣般的掌声。

9月9日下午，“担当文化新使命 谱写文艺新篇章”第一期巴渝文艺大讲坛在市文联艺术剧场举行。中国剧协副主席、重庆市文联主席、重庆市文化旅游委二级巡视员、重庆市川剧院院长沈铁梅作了题为《赓续传统，再塑经典——戏曲艺术的守正创新》的专题讲座。市文联党组书记、副主席阳奎兴出席。讲座由重庆市文联党组成员、副主席张泰春主持。全市各艺术门类文艺家、文艺工作者代表及文联系统干部300余人参加。

沈铁梅是中国戏剧梅花奖“三度梅”获得者，曾多次荣获文华大奖、文华表演奖等重要奖项。作为国家级非遗项目川剧国家级代表性传承人，她以《赓续传统，再塑经典——戏曲艺术的守正创新》为题，从戏曲表演的艺术技法、创作演出、艺术观和艺术品格形成等多个方面进行了精彩的讲解。

现场，沈铁梅从自身的学艺从艺经历出发，深入浅出地讲解了戏曲艺术的“四功五法”。戏曲“四功”即“唱、念、做、打”等基本功，“五法”即“手、眼、身、法、步”五种戏曲表演技法。讲到关键之处，沈铁梅更是亲自演唱了川剧中的经典唱段，她的专业唱功和表演赢得现场观众阵阵掌声。

传统戏曲演绎现代戏极其艰难，这是一个艺术科研的难题。沈铁梅将自己经过几十年探索实践总结出的经验悉数分享。比如川剧《江姐》中江姐“绣红旗”的经典场景，通过外化人物内心，以江姐和狱中难友手执黄色长绸舞来表现他们饱含深情穿针引线绣出五星的过程，体现出戏曲的高度写意性特征。她生动详实的分享，为重庆文艺家及文艺工作者的创作演出指明了方向，明确了目标。

身为戏曲界的全国政协委员，多年来沈铁梅一直在思考如何更好地传承川剧艺术。在她看来，传统戏曲文化是中国美学体系的很好表达，应该好好总结，发扬光大。最后，她通过讲授自己结合新时代艺术发展的实际，对川剧艺术的传承与创新性转化、发展等经历，勉励所有文艺工作者要在传承中看到国家和人民不断增长的精神文化需求，以此作为艺术追求的高发展目标，为重庆文艺事业发展添砖加瓦。

据悉，此次重庆市文联举办的巴渝文艺大讲坛将通过专题讲座、现场辅导、表演示范以及交流互动等多种形式，让广大文艺家及文艺工作者能够在互相学习、充分交流、深入研讨中，全面提高政治理论素养，提升文化艺术修养。