编者按

2023年3月8日，由青年曲艺家袁国虎根据同名传统评书改编，并自导自演的实验评书剧《李顺盗墓》在山城曲艺场首演。主创者在节目单上写道：“是评书，恐怕有些离经叛道；是话剧，或许是在故弄玄虚。”这个作品站在曲艺和戏剧的边缘上，“小心翼翼”地“大胆尝试”，展现了重庆青年舞台艺术者的闯劲儿。无论从艺术立意，舞台呈现还是观演交流上，这个作品无疑都充满着话题性。我们这组评论文章的撰写者，既有专业评论者、高校师生，也有普通观众，以期从各个侧面，共同讨论这场有趣的艺术探索。

“评演剧”：成功的冒险

——实验评书剧《李顺盗墓》小议

重庆市文艺评论家协会 胡雁冰

最近在山城曲艺场观看了“实验评书剧”《李顺盗墓》，从个人观看的感想和场上观众的反响来看，这台剧无疑是取得了很大的成功！

为何又说是“冒险”呢？诚如节目单上所写的那样，《李顺盗墓》说它“是评书，恐怕有些离经叛道；是话剧，或许是在故弄玄虚。”但它确实是在传统的基础上，“融合听书与看戏，在历史与现实自由穿梭，更多了些惊悚、悬疑、爆笑，进行了一些改革。”笔者认为达到了“守正创新”“推陈出新”的目的。由此斗胆给它取了个名字：“评演剧”。

当然，这是在写完下面的观感后，突发奇想命的名。理由很简单：第一，它是评书加表演；第二，百度上没有这样的名字；第三，它不会和“评书”“评剧”“话剧”以及“活报剧”等混淆。名字最相近的“评剧”，它的特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如话。而这台“评演剧”，显然不是。

接下来说说个人观感。

剧本——设计成功是基础。《李顺盗墓》本是传统评书。现在既然是一种新的尝试，本子得重新写。原是说书人一人的功夫和技巧，写清楚就行了。现在不，是“三个男人一台戏，还不止三个人的戏”。场景变换、动作设计、妆容变化、情感把握、观众调动等不一而足，场景过渡要自然、人物转换（特别是杂角）要贴切……这些都要考虑周到，在剧本里一一写清楚。

整台“实验剧”设计富于联想，增强了戏剧效果，比如“李顺赊八十一碗面，对应唐僧取经经历九九八十一难”。比如王婆婆劝：“李顺，你也老大不小的了，还是要找个正事做，捡狗屎也是人干的嘛。不要一天到晚都往赌场里头钻……”这是在劝善劝好……笔者现场观看演出后，再对照剧本，演出的盛景一一再现。参说、参演者在忠实于剧本主线的基础，在精彩处着力，以至表演成功。演出的成功反过来也说明剧本的成功，证明袁国虎先生的改编是成功的。

角色——分配恰当是保证。原来是说书人唱独角戏，看他一人的“说功”——也就是嘴上的功夫即口、齿、唇、舌、喉的技巧表演。现在是在说书人（袁国虎饰）沿用老方法主导整个舞台的进程的同时，还加了说书、表演、布景、旁白等角色的发挥，特别是通过手动翻页起到报幕及电子背景布置，让过去听书人自己脑补场景变为直观可视，有助于故事的理解，这是传统评书无法做到的；而说书中的故事主角李顺（刘寒霜饰）和配角（杂角、王启龙饰）是通过具体的人来表演，他们身上的肢体动作、情感的喜怒哀乐等更具象、更立体、更可感。三人的戏份分配是合理的，恰当的，主角配角入场是自然而然的，有浑然一体、恰到好处的效果。

语言——幽默风趣是活力。用重庆方言讲述，形象有趣而引人笑声不断。一开始主角入场，说书人的方言“呃，师兄，你吓我一跳！啷个嘛？同行生嫉妒唛？我刚刚开腔，你就给我闸板了。”亲切自然。讨论“说书要说事，说事要说人”，主角扮演者表达想参与后，说书人给了他角色，“我一个活蹦乱跳的人，你居然喊我演死迷秋眼的魂。不得干咯！”店小二入场喊醒李顺后，说他“哕瘪瘪往到左边飙，扯噗鼾你都不巴调，还唱啥子戏哟？”讲桂仁桂大少爷被杀害后的处罚，“不对哟，平时暴尸，起步价就是三天，今天这个是打了折还是缩了水哟？”等等，用现代的语言，就有了时空穿越的味道。“鼻子生得矮，说话能倒拐。”描述了张彪的狡猾……整场剧许多对话，让人忍俊不禁。

表演——生动灵活是关键。克服了说书人在一个比较固定位置活动的局限，舞台成了三分之一说书区和三分之二表演区的组合。主角李顺说躺地就躺地，说流泪就流泪，挤眉弄眼、撒泼打滚、嬉笑怒骂、聪慧狡猾，特别是杂角扮演者王启龙先后饰演了店小二、围观群众、衙门差人张彪王棒、纸钱铺小学徒、卖面的王婆婆、卖鸭子的农民、死了的桂大少爷等，在说话的声音、不同身份的动作都有明显区别，体现了扎实的功夫。中间还穿插了主角和杂角的说书表演，实验剧的一个变化就是“单口评书”具有了“群口评书”的味道。整个表演真正做到了“跳进跳出，不换衣服，全靠演技，刻画人物。”说书人从过去一贯的坐式或站式，变成可以和表演者一起坐到舞台上，与观众近距离地交流互动，多了一些“地气”。

笑声——受到启发是效果。游手好闲、无所事事的李顺为了给桂大少爷找点香蜡纸烛钱，先是去赊，没赊成，因为吃的小面都是赊的。想空手套白狼赌博骗点钱去买，装骰子的碗都是骗借的，他为什么要这样做？因为桂大少爷对他有恩，他认为“人还是要懂得感恩嘛”。李顺盗墓，无意中使得桂大少爷重获新生，戏剧性的反转结尾，给我的启发是，好人有好报。这个结果是有合理性的：桂大少爷在大堂上遭石灰呛得窒息，属于医学性休克；舍板呲牙裂缝的，又是埋在石谷子浅滩滩上，空气没被完全阻断；李顺脱衣服时相当于做了按摩和心脏复苏。“衙门里头的公事人儿，知法犯法，加倍要罚。”执法者首先要带头守法，这是作者借李顺的口对现实的呼吁。穿越的语言、幽默的调侃，让旧故事有了新味道，这个实验性的尝试，为其他旧艺术形式焕发新的活力开了先河，值得借鉴。

有两点建议：第一，方言剧要走向全国，得要考虑外地观众的接受度。比如说声音“哕瘪瘪”是形容别扭、难听，这方言估计云南、贵州、湖南、湖北能听懂重庆话的人，可能也要想一想才会明白，其他地方的人可能更难。因此，要注意把太地道的方言做好向普适性语言转化的准备。第二，一些说书技巧还需要保留和再发扬和运用，比如用“口技”来烘托场景气氛：李顺害怕时心跳的“咚咚”声、晚风的呜呜呼啸声、不祥的怪叫鸟声等等。