文/董小玉 潘昱竹

《南京照相馆》无疑是2025年中国暑期档电影的一匹黑马。这部以南京大屠杀为背景的历史片，自7月25日上映以来，连续17天单日票房冠军，票房已突破28亿元，成为2025年暑期档的现象级作品。影片将镜头对准1937年南京城内的“吉祥照相馆”，讲述了一群普通老百姓在日军侵华的至暗时刻，从被迫替日军冲洗照片到冒死保存屠城罪证的动人故事。

逆流下的孤舟：危城岁月里的家国与生存

在叙事层面，《南京照相馆》放弃了宏大叙事，转而通过对小人物命运的聚焦来折射出南京大屠杀的残酷。“家是最小国，国是千万家。有了强的国，才有富的家”，影片中家与国命运紧密交织，在日军的铁蹄踏入南京后，吉祥照相馆的七口之家再难保有昔日的宁静。邮差苏柳昌为求生存，冒充照相馆学徒，为日军摄影师冲洗照片；照相馆金老板从恐惧逃避逐步走向奋起反抗；演员林毓秀也从沉湎幻梦蜕变至深明大义。在这间小小的照相馆里，原本委曲求全、苟且偷安的他们认清了日本侵略者伪善与侵略的本质。苏柳昌掷地有声地说道：“轮不到你们不许可，只要中国一日未亡，就一日不许你们糟蹋。”这句话标志着一个普通中国人家国意识的觉醒，也奏响了一曲不屈不挠、可歌可泣的民族战歌！

暗房里的微光：作为武器与记忆的照片

照片作为影片的核心意象，不仅是日军侵略中国、屠戮无辜百姓的罪证，也是中国民众抵抗侵略的无言武器。那一张张记录日军放火烧屋、奸淫妇女、掷婴止啼、杀人比赛的影像，皆是民族苦难与屈辱记忆的物质佐证。每一张照片的背后都是一桩血泪交织的惨案，而暗房里逐渐显影的，又何止是图像，更是一个民族被恐惧压制却终将觉醒的气节。这些触目惊心的影像，也彻底唤醒了深埋于平凡人物心底的良知与勇气，促使他们从自保走向反抗。阿昌冒死复制和藏匿罪证底片，老金用风景画布替换日军宣传照，并高喊“大好河山，寸土不让”，毓秀让出通行证，营救同胞，这些行动并非英雄主义的宏大叙事，而是黑暗年代中普通人的生死抉择与人性微光。他们用性命换来的底片，成为制裁日本军国主义的明证。他们用影像保存真相，抵抗遗忘，正如邮差苏柳昌所言：“我们洗的不是照片，是中国人的魂。”

精神的底色：乱世中的仁义礼智信

电影中对“仁义礼智信”的呈现表现出两种截然不同的诠释。其一，从日本军官的角度出发，“仁义礼智信”成为他们合理化侵略与屠杀的无耻辩白：提供救助谓之“仁”；给照相馆挂免死招牌谓之“义”；给了食物谓之“礼”；借用通行证杀人谓之“智”；遵守了给通行证的承诺谓之“信”。他们用“假仁、弃义、失礼、丧智、背信”展现了其虚伪的本质。其二，从照相馆五位中国小人物出发，“仁义礼智信”成为他们舍己为人、以身殉国的精神支柱。无论是把生的机会留给他人的苏柳昌，还是以身赴死为他人争取活命的宋存义，抑或是将待客粮食分给他人的赵宜芳，以及提出将底片调换并缝进衣服里的老金，信守承诺哺育小儿子并揭露罪行的林毓秀，他们都以生命为桥、以行动为碑，在乱世中践行了真正的仁义礼智信，坚守住了国人的良心、坚挺住了民族的脊梁！

电影结尾处，导演完成了一次震撼人心的时空对话。当黑白影像中的断壁残垣、累累白骨缓缓淡出，取而代之的是今日南京城的繁华景象——中山陵的苍翠庄严、鸡鸣寺的熙攘人潮、长江大桥的车水马龙。这组古今对比，不仅是现实的展示，更是对历史的叩问与和平的礼赞，它跨越时空，为我们谱写了一首昂扬的希望之歌。这希望，源于历史的苦难，更源于中华儿女在苦难中所迸发出的、永不磨灭的民族精神。

前事不忘，后事之师。我们要弘扬伟大的抗战精神，以压倒一切困难而不为困难所压倒的决心和勇气，在中华民族伟大复兴路上锲而不舍、奋勇向前。