【艺咖馆】琼缘刺绣单大琼：一个家族绣娘到蜀绣非遗传承人的绣丽人生
掩映在热闹之中的“单大琼技能大师工作室”受访者供图
重庆文艺网1月24日14时02分讯（记者 赵玲）木屋黛瓦，古色古香，磁器口的每一天都人流如织，热闹非凡。穿过正大门挤入人潮，置身于这个“白日里千人拱手，入夜来万盏明灯”的千年古镇繁华，在第一个丁字路口左转，补鞋匠雕塑旁拾阶而上，只几步，就抵达了掩映在热闹之中的“单大琼技能大师工作室”。
掩映在热闹之中的“单大琼技能大师工作室”受访者供图
单大琼，重庆市非物质文化遗产代表性传承人，清华大学美术学院高级研修人才，高级工艺美术师，国家一级/高级刺绣师，重庆市工艺美术大师，琼缘刺绣2016年被列入重庆市第五批市级非物质文化遗产名录。她的刺绣作品曾多次代表政府接待外宾，宣传重庆悠久的历史文化，也曾走出国门参加国外巡展，得到赞誉无数。然而，在这些殊荣加身之前，单大琼仅仅只是一个业余的家族绣娘。
一身绣活，来自于蜀绣技艺“母传女”的家庭传承
走进工作室，首先映入眼帘的是左边两位绣娘在现场刺绣，专注地穿针引线，吸引不少来访游客驻足观看。其次是右手边的柜台上摆放了满满的荣誉奖杯、证书，向大家诉说着这里的每一件作品和单大琼所获得的荣誉。放眼望去，近70平米的艺术馆，既有传统的花鸟刺绣作品、动物作品、也有磁器口的吊脚楼等创意作品，向来往游客展示了非遗蜀绣的魅力。
两位绣娘专注地穿针引线，成为一道亮丽风景 记者 赵玲摄
荣誉满满 记者 赵玲摄
据华龙网-新重庆客户端记者了解，蜀绣作为巴蜀地区劳动人民智慧的结晶，在千百年来的传承和发展中，成为本地区最具代表性的传统技艺和文化样式。琼缘刺绣，是流传在沙坪坝区磁器口镇的传统蜀绣技艺，属于重庆地区蜀绣的重要分支，是重庆老字号，延续了清代中叶以来蜀绣技艺“母传女”的家庭传承方式。
1974年，单大琼出生于三峡库区奉节县的一个刺绣世家，为了谋生和嫁一个好人家，刺绣是家族里每一代女孩子必学的手艺。她也从小跟着外婆和母亲耳濡目染，学习绣花、纳鞋底、绣鞋垫、绣枕套，用最传统的针法手法绣出最传统的花样，比如花鸟、石榴，多子多福。
“那个时候，女孩子针线活好不好，决定了以后嫁的好不好。”单大琼笑着对华龙网-新重庆客户端的记者说，她从未想过，自己的一生从此都会与刺绣密不可分。
来磁器口的游客在刺绣作品面前驻足欣赏 记者 赵玲摄
不忙的时候，单大琼会习惯性绣上几双鞋垫 记者 赵玲摄
无心插柳，一幅《古镇风情》让她与磁器口结缘
1994年，高中毕业的单大琼去到广东一家电子线路板厂做出纳，当时厂里有一个四川工友特别喜欢刺绣，给了她很大触动。于是，那几年不加班的时候，她们便一起看书、学刺绣，刺绣手艺日益精进。
2000年时，她回到了重庆发展。也是在那两年，重庆大力发展旅游，磁器口古镇吸引着越来越多的游客。一次政府组织的活动面向社会征集手工艺作品进行展览、评奖，她抱着试一试的态度，用掺针、乱针、加上铺针、滚针绣了一幅磁器口古镇大门《古镇风情》去投稿，没曾想一举获得三等奖，引起了相关职能部门的关注。为了丰富磁器口古镇的旅游业态，政府免费给了她一个木屋门面，让她卖卖手工刺绣产品，香包、鞋垫之类，为她开启了在磁器口的刺绣生涯。
三年时间，单大琼把全部精力投入在这个的小门面上，绣工越来越好，生意也越来越红火，然而，于她自己而言，还是业余的小打小闹。直到2005年的某一天，她终于迎来人生中的重要转折点。
猫咪在单大琼的一针一线之间变得活灵活现 记者 赵玲摄
动物绣狗狗萌态可掬 记者 赵玲摄
“当时，重庆市工艺美术行业协会相关领导走访磁器口，看到我绣的东西还不错，于是邀请我加入重庆市工艺美术行业协会，当时我也不懂，想想加就加吧，没想到，这个协会从此改变了我人生的轨迹，给我带来了意想不到的财富。”单大琼向华龙网-新重庆客户端记者表示，直到今天，她依旧十分感激，从那开始，她认识了很多专业的蜀绣前辈，看到了更广阔的天地。
学习深造，从业余绣娘蝶变成专业蜀绣大师
2007年开始，单大琼利用重庆市工艺美术行业协会这个平台，先后结识了胡惠琴、李尚余等大师，并拜他们为师学习绣动物、双面异形异色技法，自此，她的绣活开始迈向专业道路。
2011年，她前往刺绣之乡苏州，拜高级工艺美术师，苏州十大绣娘之一钱菊凤，学习如何绣人物，并将其中的要领举一反三运用到绣动物针法技巧上，让她的技艺更上一层楼。2016年，又拜中国工艺美术大师，蜀绣国家级非遗传承人郝淑萍为师，在自己刺绣创作时，不时谦虚向老师请教，得到了专业指点，受益匪浅。
2016年4月和国家级蜀绣非遗传承人郝淑萍老师合影 受访者供图
清华美院工艺美术高级研修班结业典礼 受访者供图
这些年来，单大琼一直在不断地拜师学习。除了绣法、技艺提升之外，她更不忘弥补自己理论上的不足，2013-2014年，自费进入清华美院工艺美术高级研修班学习，2015-2016年又进入川美国家艺术基金设计人才培养班深造，于是，认识了全国各地优秀的工艺美术大师，更是在刺绣的发展与创新方面，得到了前所未有的启发。
打破传统，将创新和创意融入蜀绣
“近几年通过学习逐渐明白，刺绣也必须创新和改变。”据华龙网-新重庆客户端的记者了解，单大琼2015年9月创作的一幅刺绣抽象画作品《生命的历程》曾代表沙坪坝区市级非物质文化遗产项目走出了国门，参加了2018年法国巴黎的“中国印象·秀美重庆”文化艺术国际巡展，受到了法兰西学院通讯院士高立昂先生的高度评价：“这幅刺绣将传统工艺和现代艺术结合，既有中国的水墨之韵，更有西方的抽象艺术特色，十分喜欢。”
抽象画绣品《生命的历程》将中国的水墨风与西方抽象画艺术结合 记者 赵玲摄
单大琼与高立昂及夫人合影留念 受访者供图
单大琼对此很欣慰，她指着绣品上的丝线告诉记者，这幅作品的创意来源，就是中国的水墨画。“一滴墨滴在水里有一个晕染过程，形状不同，浓淡不一、千姿百态，如同每一个生命，都是独一无二。”单大琼表示，为了绣出抽象水墨的渐变效果，选用的都是灰色调的丝线，用了乱针、铺针和滚针，历时6个月，最终才绣成。
关于刺绣的创新和改变，单大琼在题材和材质上进行了思考。“以前的题材都是传统的花鸟、山水，材质都是丝绸，现在可以融入西方的抽象艺术、油画艺术，材质可多种材料创意结合，譬如夏布、麻绳、木块等。”她的单面绣作品《玄》，就结合了夏布、麻绳、木块、刺绣而成，于2016年获得首届“工匠杯”国家级金奖。
单面绣《玄》于2016年获得首届“工匠杯”国家级金奖 记者 赵玲摄
单面绣《东方之门》于2016年获得首届“工匠杯”国家级银奖 沙坪坝区非遗中心供图
做好非遗传承，当好非遗传承人
2011年，单大琼评选为沙坪坝第一批区级非物质文化遗产代表性传承人，自此，她的身上增添了非遗传承人的使命和责任感。
为了弘扬优秀的中华传统文化，为让更多的人加入到非遗蜀绣的传承工作中来，单大琼从2013年开始陆续在各学校开展非遗公益课。现在沙坪坝71中、四川外国语大学、合川工商职业技术学院、沙坪坝区莲光小学开设兴趣班，她亲自授课；开设蜀绣培训班，前后几年共培养学员近3000人；同时，积极主动配合沙坪坝区非遗中心、区文旅委、区妇联等单位开展系列非遗进校园、非遗进社区等活动，在非遗传承的工作中不遗余力。
单大琼给沙坪坝71中的孩子们上蜀绣课 受访者供图
参加“我们的中国梦 文化进万家”非遗展活动 沙坪坝区非遗中心供图
最近，她正在积极参加“我们的中国梦文化进万家”2019年沙坪坝区流动文化服务下基层演出系列活动，在现场进行非遗展示，让基层老百姓近距离接触蜀绣，爱上非遗。
“年后，我打算把二楼装修打造成一个蜀绣体验馆，让来店里的游客可以现场体验、制作、更真实地感受非遗蜀绣之美。”单大琼展望道。